唐诗鉴赏大典-第134部分
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嘱托，这一首中的“江湖”两句是李白的自叙。“出门”两句写李白辞别的情态，“搔白首”正是“局促”的具体表现，“若负平生志”则是从这个动作中看出来的。“平生志”三字，又引出了下面一段。
最后六句为第三段，抒发诗人梦醒后的感慨。
“冠盖”两句以对比手法，为李白鸣不平。“满京华”的究竟有几个是贤能者，而一代诗仙却“独憔悴”！
“满”、“独”两字包含了诗人对“冠盖”的鄙弃和对李白的同情。“孰云”两句对“天网”提出怀疑，表示愤慨，并指斥天地不公，对友人的坎坷遭遇悲愤不已，这种感情在这里得到有力的表露。最后两句以“身后事”的“寂寞”来抒发对李白生前的关切和死后的忧虑。杜甫深知李白，他知道千年万载之后，李白的名声将是不朽的，但生前却遭冤狱而不能实现平生抱负。
仇兆鳌在《杜诗详注》中评论此诗说：“千古交情，惟此为至。然非公至性，不能有此至情，非公至文，亦不能写此至性。”何其芳在《诗歌欣赏》中也认为，在杜诗中，赠李白和谈到李白的诗有十多首，“其中最动人的是《梦李白二首》”。他指出这两首诗“写得十分沉痛，写出了他和李白之间的友谊的深厚，也表现了他对于封建社会的不平的愤懑。”这些评价都是十分中肯的。
天末怀李白
杜甫
凉风起天末，
君子意如何？
鸿雁几时到？
江湖秋水多！
文章憎命达，
魑魅喜人过。
应共冤魂语，
投诗赠汨罗。
杜甫诗鉴赏
这首诗的写作，大致与《梦李白二首》同时。诗中设想李白已到汨罗江边。
前四句应题目中的“天末”，从自己方面写，后四句应题目中的“怀李白”，从李白方面看。前四句明写秋天（“凉风”、“鸿雁”、“秋水”），后四句明提文章（“文章”、“投诗”）及诗人屈原（“冤魂”、“汨罗”），不仅描写有中心，就是取材也相当集中。
“凉风起天末”， 诗人推己及人，想到了李白：
我这里已是秋风飒飒，那么身为“逐客”的友人，在这悲凉的秋日，究竟“意如何”呢？诗人无法回答自己提出的问题，于是想到了惟一可以回答这一问题的书信。但是“江湖秋水多”，山高水阔，这一句中包含着对“鸿雁几时到”的否定性回答。诗的前四句由凉风写起，一环套一环，环环紧扣，最后归结到“江湖秋水多”。这一句不仅说明对收到书信的不抱希望，而且以“秋水多”暗示李白前途坎坷，从而引出了以下四句。
五、六句对李白横遭不白之冤表示愤慨。“文章憎命达”所表达的是激愤，是不平；“魑魅喜人过”所表达的则是指斥，以及对友人的叮嘱。七、八句中的“冤魂”、“汨罗”由“文章”、“魑魅”而来。屈原也是千古文豪，但最后的结局却是放逐江湖，投水而死。屈原与李白的遭遇不正是“文章憎命达，魑魅喜人过”的最好说明吗？“共语”、“投诗”反映了这两位诗人的遭遇有极其相似之处。“冤魂”指屈原，“投诗”指李白。屈原已逝，不说凭吊，而说“共语”，不说“赋诗祭汨罗”而说“投诗赠汨罗”，这样不仅把屈原写活了，而且以屈原如果有知，应当同李白诗歌相交的假设，来加强李白遭遇的悲剧性质。
月夜忆舍弟
杜甫
戍鼓断人行，
边秋一雁声。
露从今夜白，
月是故乡明。
有弟皆分散，
无家问死生。
寄书长不达，
况乃未休兵。
杜甫诗鉴赏
杜甫共有四个弟弟。公元759年他西来秦州时只有最小的杜占同行，另外三个弟弟杜颖、杜观、杜丰分别在河南山东客居。这首诗就是抒发对不在身边的三个弟弟的思念。
全诗可分两段。前四句是第一段，内容紧扣“月夜”，表面上写景，实际上字里行间流露出“忆舍弟”的感情。“戍鼓断人行”， 真实描绘了面临战争威胁的边城景象，这一句所烘托出的战争气氛，也是诗人当时为什么那样深切怀念诸弟的原因之一。在章法上，这一句与后面的“有弟皆分散”、“况乃未休兵”相互照应，也使全诗脉络连贯，条理清楚。
“ 边秋一雁声”从前句的地上写到天空。边地、秋日、雁声都是引起人“倍思亲”的原因。“一雁声”三个字，还让人想到古人称兄弟为“雁行”的典故。
这两句从听觉方面来写，后两句从视觉方面来写，可谓有声有色。“露从今夜白”，意思是露从今晚上开始才分外惨白。在苦苦思念胞弟的诗人眼中，本来夜夜一样洁白的霜露，也偏偏在今天晚上显得格外苍白，本来到处一样的月亮，也只有故乡的月亮最明亮。这两句诗以“移情”的修辞手法，在自然景物描写中融注了浓厚的主观感受成分，借景生情，景随情变，是诗人深切思念家乡和亲人的真情实感的自然流露，为千古传颂的名句。
最后四句为第二段，直接抒写对舍弟们的怀念。
“有弟皆分散”，以致老家无人，又因为“无家”，所以想写封信打听一下分散各地的弟弟们的“死生”，也是没有办法的。“寄书长不达”正承“无家问死生”，“况乃未休兵”又进一步申说：平时尚且如此，何况又值战乱不已的时候呢！这四句层层紧逼，一环扣一环，真可以说是一气呵成。
乾元中寓居同谷县作歌
七首（其七）
杜甫
男儿生不成名身已老，
三年饥走荒山道。
长安卿相多少年，
富贵应须致身早。
山中儒生旧相识，
但话宿昔伤怀抱。
呜呼七歌兮悄终曲，
仰视皇天白日速。
杜甫诗鉴赏
乾元二年（759），杜甫四十八岁。七月，他自华州弃官寓居秦州（今甘肃天水），十月，转赴同谷（今甘肃成县），在那里滞留了约一个月，这是他生活最为困窘的时期。一家人贫病交加，只能挖掘土芋来充饥。在饥寒交迫的日子里，诗人以七古体裁，写了《同谷七歌》，描绘颠沛流离的生活，抒发老病穷愁的感喟，大有“长歌当哭”的意味。这是第七首，为组诗中最精彩的篇章。
此诗开头使用了九字句：“男儿生不成名身已老”。
化用《离骚》“老冉冉其将至兮，恐修名之不立”意，抒发了身世感慨。杜甫素有匡世报国之抱负，却始终未得施展。如今年近半百，名未成，身先老，而且转徙流离，几乎“饿死填沟壑”，岂能不悲愤填膺！六年后杜甫在严武幕府，曾又一次发出这种叹穷嗟老的感慨：“男儿生无所成头皓白，牙齿欲落真可惜。”
（《莫相疑行》）其意是相仿的。
次句“三年饥走荒山道”，把“三年”二字置于句首，进一步强调了诗人所经苦难的时间之长。“三年”，指至德二年（757）至乾元二年。杜甫因上疏营救房琯触怒肃宗而遭贬斥，被饥饿驱迫，在“荒山道”上尝够了艰辛困苦。
三、四句，诗人追叙了困居长安时的感受，全诗陡然出现高潮。十二年前，杜甫西入长安，但进取无门，度过了惨淡的十年。他接触过各种各样的达官贵人，发现长安城中凭借父兄余荫，轻易取得卿相的，以少年为多：“长安卿相多少年。”这不能不使诗人发出愤激之词：“富贵应须致身早。”“致身早”，似是劝人的口吻，却深蕴着对出现“少年”“卿相”这种腐败政治的愤慨。
五、六句又回到现实，记叙诗人和“山中儒生”
的对话：“山中儒生旧相识，但话宿昔伤怀抱。”诗人身处异常困窘的境地，感叹自己不幸的遭遇，因而与友人谈起的都是些令人很不愉快的往事。忧国忧民的“怀抱”无法实现，自然引起无限伤感与惆怅。
第七句“呜呼七歌兮悄终曲”， 诗人默默地收起笔，终止了他那悲愤激越的吟唱。仰视皇天白日速”，搁笔望天，只见白日在飞速地奔跑，一种迟暮之感，一种凄凉沉郁、哀壮激烈之情，油然而生。
《同谷七歌》采用了定格联章的写法，在内容上较多地汲取了鲍照《拟行路难》的艺术经验，然而又“神明变化，不袭形貌”（沈德潜《唐诗别裁》），自创一体。这首诗作为组诗的末篇，集中地抒发了诗人身世飘零之感。艺术上，长短句错综使用，悲伤愤激的情感，在字里行间中被能达得沐漓尽致。
成都府
杜甫
翳翳桑榆日，
照我征衣裳。
我行山川异，
忽在天一方。
但逢新人民，
未卜见故乡。
大江东流去，
游子日月长。
曾城填华屋，
季冬树木苍。
喧然名都会，
吹箫间笙簧。
信美无与适，
侧身望川梁。
鸟雀夜各归，
中原杳茫茫。
初月出不高，
众星尚争光。
自古有羁旅，
我何苦哀伤。
杜甫诗鉴赏
这首五言古诗，是杜甫从同谷赴西川途中所作的十二首纪行组诗的末篇。肃宗乾元二年（759）十二月一日，诗人举家从同谷出发，历尽艰辛，终于在年底到达成都。这首诗真实地刻画了他初到成都时喜忧交加的感情，风格古朴浑成，有汉魏遗风。全诗以朴实自然之笔，将自己的所见所闻，所感所想，迤逦写出，其中却蕴含了深沉的情思，耐人咀嚼。
抒情的深婉含蓄是本诗最大的特色。初读此诗，以为只是一般的纪行写景，吟咏再三，就能体会到平和外表下激荡着的感情波澜。其中有着喜和忧两种感情的交织，内心微妙的变化，曲折尽致。杜甫举家远徙，艰苦跋涉，为的是寻找一块栖身之地，如今来到富庶繁华的成都，“我行山川异，忽在天一方”，眼前展开一个新天地，给了他新的生活希望，欣慰之感，不言而喻。“但逢新人民，未卜见故乡”，快慰之情刚生，马上又想到了梦魂萦绕的故乡，归期遥遥，但见大江东去，自己只能做长年飘泊的游子了。下面能写成都的繁华、气候的温和，又转悲为喜。然而成都虽美，终非故土，鸟雀天黑尚且各自归巢，而茫茫中原，关山阻隔，自己何日才能回去呢？于是诗人又陷入了痛苦之中。当时中原州郡正陷于安史叛军之手，一句“ 中原杳茫茫”，包含着多少忧国伤时之情！诗人遥望星空，愁思怅惘，最后只能以自宽之词作结。可以看到，全诗写喜，并不欣喜若狂，诉悲，也不泣血迸空，在表面缓和平的字里行间，蕴含着一股喜忧交错的复杂的感情潜流。
作为纪行诗，本诗用“赋”来铺陈其事，而“赋”中又往往兼有比兴，因而形成了曲折回旋、深婉含蓄的风格。诗一上来就描绘眼前之景：夕阳西下，暮色朦胧，诗人风尘仆仆地在岁暮黄昏中来到成都，渲染出一种苍茫的气氛。它既是赋，又兼比兴。桑榆之日同时暗喻诗人垂暮飘零，同时它也兴起了深沉的羁旅之情。继而写“大江东流去，游子日月长”，“鸟雀夜各归，中原杳茫茫”，都是赋中兼兴。最后写“初月出不高，众星尚争光”，暗寓中兴草创、寇乱未平的忧思。诗人妙用比兴手法，使笔下的自然景物都隐含深挚的感情。全诗一一再现山川、城郭、原野、星空这些空间景物，同时也使人觉察到由薄暮至黄昏至星出月升的时光流逝。这种时空的交织使意境呈现出立体的美，烘托出感情上多层次的变化，达到情与景的自然交融。
胡应麟论东汉末年时的《古诗十九首》说：“蓄神奇于温厚，寓感怆于和平；意愈浅愈深，词愈近愈远，篇不可句摘，句不可字求。”（《诗薮》）杜甫此篇正继承了《古诗》的这一风格。而在思想感情上，它又突破了《古诗》多写失意飘泊之士苦闷忧伤的狭小境界，它运用喜忧交织的笔法，表现了关怀祖国和人民命运的诗人丰富复杂的内心世界。
戏题王宰画山水图歌
杜甫
十日画一水，
五日画一石。
能事不受相促迫，
王宰始肯留真迹。
壮哉昆仑方壶图，
挂君高堂之素壁。
巴陵洞庭日本东，
赤岸水与银河通，
中有云气随飞龙。
舟人渔子入浦溆，
山木尽亚洪涛风。
尤工远势古莫比，
咫尺应须论万里。
焉得并州快剪刀，
剪取吴淞半江水。
杜甫诗鉴赏
杜甫寓居成都期间，结识四川著名山水画家王宰，应邀约于上元元年（760）作这首题画诗。
首四句先不谈画，极力赞扬王宰严肃认真、一丝不苟的创作态度。他不愿受时间的催限，仓猝从事，十日五日才画一水一石。只有经过长时间的酝酿后，胸有成竹，兴之所致，才从容不迫地挥毫作画，留下真实的笔迹于人间。接着诗人进而描写挂在高堂白壁上的昆仑方壶图。昆仑，传说中西方神山。方壶，神话中东海仙山。这里泛指高山，并非实指。极西的昆仑和极东的方壶对举，山岭峰峦，巍峨高耸，由西至东，连绵起伏，蔚为壮观。画面空间非常辽远广阔，构图宏伟，气韵生动，给人以雄奇壮美的感受。“壮哉”一词，抒发诗人观画时由衷的赞叹。
中间五句，杜甫从仄声韵转押平声东、钟韵，以铿锵昂扬的音调描摹画面上的奇伟水势，与巍巍群山相间，笔墨酣畅淋漓。“巴陵洞庭日本东”句中连举三个地名，一气呵成，描绘图中江水从洞庭湖的西部起，一直流向日本东部海面，一泻千里，波澜壮阔。
诗里的地名并非实指而是泛指，“赤岸水与银河通”和“黄河远上白云间”（王之涣《出塞》）有异曲同工之妙，表现水势浩瀚渺远，连接天际，水天一色，仿佛与银河相通。这里形容水势的壮美，与前面描绘山势的雄奇相呼应，山水一体，相得益彰。“中有云气随飞龙”句，语意出《庄子·逍遥游》�
