我的梦幻年代-第323部分
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别人不知道，反正张卫平气坏了……
张卫平真实的一哔，前段时间又说话了：《一个都不能少》还不错，其实《英雄》的故事我没看懂，乱七八糟的！
当年《英雄》横空出世，有人现场评论：“《英雄》这部片子除了打架、风景和大明星以外还有什么？”
张卫平回应：“我认为那是带有个人目的的攻击，而不是客观的艺术评论。《英雄》能有2亿多的票房成绩，我绝对不会感谢这样的小人的客观帮助，支撑我们票房的是广大观众。”
这次《平原上的夏洛克》拿奖，他的回应：“我在做《许三观卖血》，余华儿子余海果导演，李乃文和颜丙燕主演，摄影师则是来自《入殓师》团队……”
明显不忿大家对张艺某的追捧……
呵呵，这还是没弄清楚自己的身份。
《许三观卖血记》，这样的电影是你能拍得吗？
能过的了审才怪！
《许三观》这类电影，除非有大导演加持，否则，根本没可能过审……
回到话题，《平原上的夏洛克》拿奖了，肯定是好事！
惊喜之后，沈梦溪通知发行部门：“安排9月上映吧……”
“跟《白鹿原》同期上映？”
《白鹿原》？
“也可以，你们看着安排……”
营造一下第五代PK第六代的感觉嘛！
顿了顿，沈梦溪加了一句：“这部电影是阿某加盟我们之后的第一部戏，不能弱了声势！”
“放心，有金狮奖助阵，我们在宣传上已经赢了！”
“版权销售也很顺利……至少入账3000万美元！”
“把消息发出去，”沈梦溪点头：“美国那边，我会让他们配合一下……”
“冲奥？”
“拿奖概率不大，《爱》赢面太大了，但是入围还是有可能的！”
阿某既幸运，又倒霉，碰上了《爱》……
《爱》是迈克尔·哈内克执导的一部探讨爱情的电影，拿下了金棕榈，比《一次别离》获奖还要多！
……
今年，九月的电影市场基本上就是好莱坞大乱斗！
国产电影根本没有施展空间！
连吕潇然这么个投机分子都不敢在九月上映作品 ……
有个作品值得关注一下——《HOLD住爱》，原本是杨小蜜＋刘前夫的作品，现在换成了刘前夫＋影儿。
口碑、票房完全不能比！
当然，这个事只有沈梦溪知道，他清楚的比对了《大武当》、《HOLD住爱》，原时空跟现如今的票房差距，得出结论：杨小蜜的市场价值至少在一千万以上！
如果加上话题度、营销热点之类的东西，这个价格还得往上加500万！
流量这种东西真的有市场价值啊。
难怪后世流行流量＋IP……
就这种模式相当于双保险！
为什么要请那么多没演技的流量？粉丝经济为什么流行？
怎么说呢，本质是互联网入侵影视圈，外行指导内行，他们自己也不知道要怎么样的演员，怎么样的剧本，怎么样的班底能出好东西，那么一边是有粉丝的流量，一边是18线开外没人认识的实力派，你觉得哪个安全一些？
IP为什么流行？
IP，尤其是大IP，在资本眼里是一种资产，不管三七二十一先抢了再说——自带宣传！
平台之前屯了很多，变现的比较少，但他们还在屯，因为掌握了所有头部IP，主控权就有了，到时候直接做自制，影视公司沦为打工仔。
影视公司当然也要抢，因为抢到了就有了主控权，就能做版权剧，话语权和挣钱都更多。
至于抢完了才发现做不了，过不了审，核心价值观问题，性取向问题……
没事，改！
留个名字也值了，挨骂也是热度！
……
沈梦溪就……完全没事干！
九月前半个月，他跑去象山呆了三天，看看《长城》进程。
然后去了趟唐仁公司，跟李依萍、蔡艺农聊了下几个电视剧项目……
剩下的时间，除了上班摸鱼，就是在家喂猫、遛狗——柳亦非已经去了纽约，好像是要接受《星际穿越》拍摄前的训练……
九月十四号，《平原上的夏洛克》上映前一天，他接受了微博专访。
聊的肯定是张卫平、张一某……
“您觉得张卫平是怎样的人？‘二张’分手的本质原因是什么？”
沈梦溪摇头：“我对他不了解，也没打过交道，但从产业角度来说，不管是什么朋友，多么惺惺相惜，还是相互有诉求，首先要有专业、产业的合作方式，才会持久，而个人价值观、处事方式都会随着时间变化。
那时候没有大的市场和产业平台，虽然他们都很有专业能力，你说中国电影从93年到13年，翻过多大的一页啊，合作模式当然会改。只不过因为张一某是标志性人物，所以很多东西被放大了。陈可欣跟于冬闹翻的事，为什么没什么人报道？”
“那你谈谈张艺某？”
“就是艺术家，不光是电影，还有大型演出、歌舞剧等，艺术造诣非常深！其次，他是劳动模范，在事业上从不停歇，精力旺盛的让人惊讶，我拍完《狩猎》，一歇就是两年，因为没什么创作思路，我也不急，但放在他身上就不可能……”
“从制片人角度来说，你会干预剧组吗？”
沈梦溪想了想，然后回答：“得看导演是谁，如果是我亲自选的导演，我一般不会干涉……如果是其他导演，那说不好，毕竟行业内还是有很多没有职业素养的人的！”
“《平原上的夏洛克》，是你推荐给艺某导演的？”
“对……这个剧本让我想到了《有话好好说》，这电影很适合艺某来拍，其他导演拍摄的话，恐怕没有现在的影响力！”
第五十章 新妹妹（上）
“记得以前有人说‘中国没有大师，都别装’，中国有没有电影大师不好说，但绝对有大师级别的作品！”
“《平原上的夏洛克》称得上大师级？”
“那只是个很好玩的故事……我觉得看完《平原上的夏洛克》，可以解析出很多东西……比如城乡差异，比如留守老人……”
“你好像特别推崇张一某？”
“你要是拍了几部电影，就知道他的厉害了，他在色彩、构图方面的天分让人惊叹，一个人，一个导演，能用色彩，就让世界记住了中国，那他必然是一个厉害，而且独具风格的导演！”
“《白鹿原》你有看吗？”
“……没，不过我买了电视剧改编权，准备《红高粱》之后就启动。”
“为什么安排《平原上的夏洛克》跟《白鹿原》同时上映？”
“你这问题问的就很没水准……国庆档我们安排了其他电影，《夏洛克》风头正劲，当然要现在上映，至于《白鹿原》，碰巧了吧！”
“你看好王荃胺的《白鹿原》吗？”
沈梦溪摇头：“不看好……《白鹿原》横跨五十年，讲诉的东西太多，有种《百年孤独》的感觉，如果让我来当导演，我肯定没有办法还原电影……没准王荃胺导演找到新的角度，谁知道呢……”
……
他确实找到了新的角度，直接把《白鹿原》拍成了《田小娥传》……
想往《西西里的美丽传说》的方向拍，可惜不敢脱不敢草，破鞋不破是第一大败笔；
想往《活着》的方向走，拍成了地方戏剧的MV……
原著里她为了抗争命运的不公而选择勾引黑娃报复郭举人，而电影则展现了一个养尊处优的贵太太不甘寂寞出轨勾引长工，从头到脚都写着我是荡妇。
芦苇说得真好：我发现他的格局太小，你给他个大片子他做不了。
对了，《平原上的夏洛克》、《白鹿原》同日公映，前者票房是后者的接近三倍……
——《白鹿原》首日1030万，《平原上的夏洛克》首日2980万……
阿某教育第六代不算什么新闻——当年贾章柯满腔热血，《三峡好人》对擂《满城尽带黄金甲》。
贾章柯各种抱怨：不要再用票房衡量电影的成功，近一个月发生了很多事，影片要产生票房奇迹，背后有许多可操作的因素。
这里面最重要的是动用了公共资源：比如在某影片上映期间，不准上映海外大片；再比如央视新闻联播都能播出‘某影片今日上映’的新闻。这种动用公共资源的能力，不是每个导演都能操作的，但这时候的票房并非市场选择的结果。
我们希望中国电影市场能有个公平的环境！
好了，现在给你公平了：《白鹿原》首日排片18％，《平原上的夏洛克》，首日排片25％——相差不是很大。
观众自由选择，还是被吊打！
当然，不似《三峡好人》那么惨——没到一百万票房……
网上提起《平原上的夏洛克》，一致好评：
不剥削乡土的情况下，完成了侦探类型的平原变体。正面拍摄、平行剪辑乃至不同介质的影像，都在演员的举手投足之间，自然地融入了影片的整体语境之中。
不故作高深，也没有强行高级，而是让人看到了一种罕见的纯真与质朴，并为之感动。
张一某一旦有了好的剧本，真的是如虎添翼！
提到《白鹿原》，则是骂声一片：
“原著：是一个民族的秘史电影：是一个碧池的援交史书；”
“啧啧，沈梦溪还是差了点，看看老王，人家就发现了新的角度：那些年，我们一起睡的田小娥～”
“牛逼，一本《白鹿原》净剩下了一个女人的情欲，无论导演剪辑版最终成色如何也没什么意义了！”
对了，《白鹿原》还引起了编剧芦苇的炮轰：从编剧的角度看，我写了7稿《白鹿原》，没人看原小说比我看得多。对小说我有发言权，所以我要发言。这个电影我不喜欢。电影在改编上应该尊重陕西文化来之不易的成功，一流的小说应该要拍成一部一流的电影。我觉得现在的电影这个水准对不起小说。
而且他去掉了编剧署名……
觉得这电影配不上他的名字！
很淦！
这个跟沈梦溪没关系，他忙着钓鱼，这次有观众的！
……
“笛丽热巴在维语里面是心爱的美人的意思……”
“那古丽娜扎呢？”
“花儿一样的容貌！”
“我去，你们取名字真随便！”
他在跟热吧聊天，同行的还有徐争、雷佳音，准确点说，《大赢家》剧组……
约的是吃饭，沈梦溪给忘了，带着钓鱼竿就来了，然后徐争他们跟着一起去了钓鱼佬的地盘，位于京郊的一处农庄——沈梦溪买来的！
不是学习大佬非，而是这地方确实可以，依山傍水的，久在樊笼里，忽得返自然！
反正大金毛很喜欢这里，可以自由奔跑……
本来，徐争应该陪着沈梦溪，也不晓得他是咋想的，居然让热吧跟着沈梦溪……
沈·单女主·不后宫·梦溪，本来觉着旁边跟着小姑娘，办起事来不利索……
还行，热吧挺有眼力见！
跟着他保持距离，他问一句，她答一句……
也没有故意说什么‘哇，好厉害！’、‘哥哥真棒’之类的茶言茶语。
就很正常一女的。
“你跟雷佳音合作，感觉怎么样？”
“……他特别严肃！”
沈梦溪笑了笑：“正常，他没动手打你，说明很克制了！”
“啊？”
“他对表演很虔诚的，以前拍电影时候，因为女主不入戏，需要他打女孩耳光，结果他真的打了女孩，女孩哭的很厉害……”
热吧有点惊讶……
“他跟郭景飞一样，有点戏痴，老郭当年巡演话剧，因为现场观众起哄，影响了戏剧效果，直接跟观众掐架，差点没打起来！”
“他们这样的人，是真的在乎戏，是真正的戏剧演员。他们专业，谨慎，热爱自己的职业，珍惜每一个角色，当然那，他们也对对手戏演员有要求，你不能敷衍他……这样的演员已经越来越少了！”
第五十一章 新妹妹（下）
雷佳音和郭景飞一样，有业务能力，但是真正拍戏时候，没啥包容心……
追求完美，但在做人方面有点小自负……
可能跟合作的对象有关。
沈梦溪当初探班《幸运钥匙》，宁昊就直接骂雷佳音：你踏马演的什么玩意？
徐争也一个吊样，会骂演员的！
耳濡目染，他们会有一些大男子主义……
对手戏演员演的不行，也会直接怼的。
当然，也分人，如果对方是大明星、大演员、大流量，姿态会放的很低……
热吧肯定不是大明星——至少在拍摄《大赢家》的时候，是个纯新人。
她跟雷佳音合作的愉不愉快？
肯定不会很愉快！
大头连汤惟都敢直接怼，更别说热吧了……
不过，《跑男》已经播出十期，她成功圈粉无数，人设立得很稳：
性格真实，撕名牌的时候卖力气，元气满满，让大家更加怜爱这个不做作的姑娘。
上节目之后热吧接到了一堆的戏约……
开始接触大牌代言；
这么说吧，《大赢家》宣传，有一条线就是‘热吧大荧幕初战’——吸引粉丝观影！
雷佳音在《跑男》的表现也不错，蠢萌人设，跟郭景飞相映成趣……
但他不是颜值派啊！
天然少了一堆女友粉……
反正，《大赢家》先天性占了《跑男》的光彩……
……
阳光洒在水面，照应出一层波光……
不远处的山峰开始泛起白雾。
这地方真的很美！
热吧坐在椅子上，无聊地想掏手机玩玩游戏啥的……
但她不敢！
老板在面前呢！
沈梦溪忽然问她：“你看过日苯版的《大赢家》吗？”
“没……导演不让我们看，他说让我们演出自己的风格！”
“对的，”沈梦溪点头：“日本演员的表演风格偏外向，我们要含蓄一点……”
“对对对，我看了好多日剧，觉得他们好夸张！”
“日本剧中夸张的表演成分要追溯到19世纪的一个转变，就是新派剧的出现。新派剧是日本在明治维新逐渐衍生的一个剧种，一般出现在比�
