我的梦幻年代-第370部分
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制片在中国大环境里就是搞钱的，把导演，演员等等剧组需要的东西，人，组合到一起，促成这个戏拍出来。
选好题材，电影本身卖相不错，基本上就能赚钱了！
《左耳》，天然就是大IP，宣传工作进行的也不错，最主要，这个周末确实没啥电影上映……
于是，《左耳》首日以36％的排片拿下4800万票房，次日，4300万，第三天，5400万……
首周末票房1。45亿……
已经收回成本了！
《左耳》路演团队分成两拨，导演苏友鹏带着两位男主角跑一边，小姐姐领着周枺辍⒛窃芰硗庖槐摺�
第一百五十章 在戛纳
“我知道大家呼声很高……但我真的不适合演高中生！”
小姐姐无奈重复了回答。
是这样的，去年老王发了条微博表示饶雪漫的代表作《左耳》电影版已经成功立项，导演也已确定，现向公众征集三女四男共七位演员的名单。
该条微博迅速引发了众多网友的讨论，极短时间内就积累了上万条转发和评论。
网友们纷纷推荐自己心目中出演青春电影的最佳人选，女明星包括柳亦菲、杨小蜜、柳施施，其中柳亦菲的呼声最好！
所以，老王才给柳亦菲发了邀请。
小姐姐接着道：“因为年龄嘛，去年邀请我的时候，我已经25了……实在演不来16、7岁的高中小女孩！”
“但是枺旰湍窃己芎鲜剩 �
“还是听梦溪的，把机会留给年轻演员吧！”
记者赶紧问：“……梦溪劝你不要接吗？”
“他倒是没劝我，只是说了一句你都25了，应该考虑一下演一些有年代感的角色，类似《左耳》这种青春片还是应该小女孩来演！”
“当制片人之后我换位思考，想象我自己是观众的时候我喜欢看什么电影，肯定故事很重要。我认为剧情和表演是放在最前面，其他的视觉语言可以往后靠，这是我自己的审美，我喜欢看强剧情的戏。”
“那周枺辏愀喾葡啻Γ忻挥醒У绞裁炊鳎俊�
小黄鸭想了想，回答：“应该是怎么面对网上的不好的舆论吧！”
“对，这方面，我们有很多共同话题……”
……
继首周末《左耳》票房过亿，上映第四天，赶上了五一假期，4月29号，《左耳》当日票房超过了6500万！
直接惊呆了一众看客！
卧槽！
差点破纪录！
不是，这破欧电影有那么好看吗？
豆瓣口碑：6。4分，刚刚及格……
评论：五阿哥的导演处女作比前几部青春片好，完成度还行，节奏很从容，画面也清新干净。没有狗血的堕胎，有节制的煽情，不过火的矫情。
当然，差评也不少：
‘现在有两个词让人恶心：一是青春，二是情怀。’
‘再没有一种电影，能比中国式青春片更能以低廉的成本，带来明星与票房的双赢，《左耳》为什么需要改变这一种模式呢？穿穿校服怀怀旧，抒抒情怀卖卖纯，旱涝保收是青春，该片犹如人人皆知的常识般规律的发展着一切，青春偶像大抵皆是如此。’
但是并没有阻碍它的票房飞涨……
上映第五天，票房又过了6000万！
五天破2。5亿！
《一镜到底》、《泰囧》也不过如此……
难道又是一部破十亿的电影？
太离谱了吧！
这年头，随便找个明星当制片人，随便找个明星当导演，再配上一部畅销小说改编，就能拿十个亿？
太扯淡了！
但他妈现实就是这么扯淡！
事实上，这几年，伴随着IP改编应运而生，很多演员迎来了转型导演的成名、挣钱和身份转变的好机会。
怎么说呢，风口上，没才华的猪也能飞起来。
最开始演员做导演，多是一些中生代，比方说邓朝、赵巴菲……
他们在原有领域已颇有建树，却苦于难以突破瓶颈，演员年龄到了尴尬之时，受到市场小花小肉的冲击，加之观众的口味往仙侠、奇幻等方面上便宜，找不到合适的剧本、演不到有劲的角色，不如自己当导演，寻求突破。
不但能升级身份，还能拓宽演艺事业版图。
后来，真的是因为制片厂找到他们。
明星做导演拥有天然优势，他们摸爬滚打多年，人脉和资源自不必说。
而从投资方和发行商的角度来看，比起扶植新导演，与明星导演合作的风险更低，明星自身的人气所引发的话题及市场号召力，远比一个年轻导演来得更强。
常规意义上来说，电影是导演个人作品，很多时候传达的是导演的思想与见解。
电影是导演对世界表达的方式，选择拍摄什么、如何拍摄，日后作品在市场上有何反馈，都是导演在意和需要把控的东西。
越来越多的电影公司不再有耐心去培养新导演，而是邀请明星当导演，置质量与口碑于不顾。
热钱涌入电影市场，国产电影好不热闹，问题也随之而来。
张艺某接受采访时候感叹当下电影市场门槛最低之一就是导演，婉转之外的言下之意就是阿猫阿狗拿点钱都能当导演了。
再后来，人们就不会轻易买账了！
黄垒、梁佳辉……
你有影响力拍一部电影，但是也不能滥用观众对你的信任。拍电影很容易，但是拍好电影非常难！
……
沈梦溪的戛纳日常就是躲在小屋里跟一帮人看片子！
评委会成员包括妮可基德曼、克里斯托弗·瓦尔兹、克里斯蒂安·蒙吉、日苯导演河濑直美还有印度女演员施芮娅·萨兰……
施芮娅·萨兰，长得完全符合沈梦溪的审美！
她就是《误杀瞒天记》里面的那个妈妈，身材好到爆炸——上张图！
以至于沈梦溪忽略了妮可基德曼，大部分时间都在跟她交流看片心得……
可惜今年的主竞赛单元除了《阿黛尔的生活》、《花容月貌》有点大尺度，其他电影都挺健康的！
欧洲这帮导演艺术家都干嘛去了？
Sándor Sólyom－Nagy导演、帕索里尼导演、路易斯·布努埃尔导演、贾斯特·杰克金导演……
后继无人了！
（Sándor Sólyom－Nagy，我实在找不到中文翻译，他的代表作《《暴君卡里古拉》）
好在6号，《穿裘皮的维纳斯》来了！
真的是青欲大戏——导演：罗曼·波兰斯基。
看的沈梦溪有点小鸡动……
这电影讲述了S和M，没有直接镜头，但就是让人食指大动。
功力摆在这……
原著作者奥地利人马索克，英文名SadoMasochism，可能很多人不认识，但缩写SM，相信都知道了！
对了，女主角艾玛纽尔·塞尼耶就是导演罗曼·波兰斯基的妻子……
做评委好难的，很多电影只有英文字幕，有几步甚至只有法文字幕……以至于沈梦溪需要连蒙带猜。
谁他妈给你的自信，配个法文字幕？
第一百五十一章 难题
对了，老贾今年也入围了戛纳主竞赛单元——《天注定》……
这电影不多说了。
简单分析一下，老贾本人拍《天注定》有没有功利心，是不是奔着拿奖拍摄的？
不清楚。
或许有，或许没有……
但是许多老外们往往是带着对第三世界猎奇的心态在看贾章柯的电影。
这是不争的事实！
如果你不能以欧美世界的视点来注视并呈现自己的故事，便意味着你的故事将是某种不可理解的、或曰”非艺术“的呈现！
很好理解，就是你的电影必须提前代入国际电影节评委的视点。
那电影节评委们如何看待中国？
所以说，他们的电影是好电影，导演们的心态也可能是复杂、微妙或者无奈的，但其作品受到西方电影节影响却是不争的事实。
有种说法：不拍中国阴暗面不攻击体制，哪能对各位洋大人的胃口？
虽然不全对，但也差不多！
老贾曾在电影学院的演讲中鼓励学生多拿作品去国外参赛，他列举了几个电影节的参赛规则以及奖金或者怎么申请国外的电影拍摄补助。
噢对了，好像还说过我们应该用国际化的眼光来拍东西，原话应该不是这样的，但就这么个意思。
他是非常支持独立电影的。怎么说呢，外国人想看的也是他想拍的，郎情妾意，情投意合。
其实老外抱着猎奇心态，想看的也是真实的中国啊，老贾的电影确实也是真实的中国的其中一面。
还有一点，你控诉，你批判，你揭露，没问题，但别因为这个就自觉伟岸。只是素材罢了。
别把自己个当成中国电影的良心！
举个例子，陈崇导演的《天浴》。
若单从简单戏剧故事看，这部电影不算太糟糕，除了导技较嫩使各段落显得不流畅外，大体框架还是符合情节剧的模式。
但同样，是故事背后的大背景，不是怀疑背景的真实性，事实上，各类回忆录中比这惨的事儿比比皆是……
但承载如此大的历史背景，却仅仅做成一个简单、幼稚的话剧式惨剧，实在是对不起题材本身。
该片在一些奖项上获得了极大褒奖，谁知道这到底是因为真做得好，还是背景加分呢？
柴婧、芮程岗，当年也是中国的良心！
《看见》——公知三连：这国怎，定体问，我陷思。
应该叫《偏见》才对！
……
酒店阳台，沈梦溪一边喝咖啡，一边跟克里斯蒂安·蒙吉扯淡。
罗马尼亚导演。
挺有意思的一个人。
他跟沈梦溪吐槽好多人给他打电话，让他替电影辩护……
是这样的，作为评委，你可以为任何一部片子竞选！
因为口味不同，干脆做了约定，在每天的会议中，淘汰那些没有人愿意维护的影片……
但到了最后，这些片子竟然又被重新提及了。
很多时候，只是因为一段和朋友的对话，一通制片人的电话，一个记者的电话！
这就叫公关！
“去年，吉尔斯·雅各布很恼火！”
“我知道，我去年也来了！”
因为没有任何一部法国电影获得了奖项……
“斯皮尔伯格说了，吉尔斯·雅各布暗示他今年的金棕榈可以考虑法国电影！”
“……那也得看看电影本身。”
克里斯蒂安·蒙吉问沈梦溪：“你喜欢《阿黛尔的生活》吗？”
“……不是很喜欢，拍的一点也不美，手艺之糙、连贯之顿、阐述之幼稚，实在是令人发指！”
“但媒体很喜欢……”
沈梦溪笑了笑：“当年我带着《卡罗尔》来戛纳，媒体也很喜欢……评分3。8分呢，照样没拿金棕榈！”
蒙吉转移话题：“听说你明天要公映一部爆米花商业片？”
“对，《长城》！”
“很好……我有时候真羡慕你们这些中国电影人，你们有市场，遍地都是电影院，罗马尼亚的电影院加在一起还不到五十家！”
“……这么惨？”
“即便是五十家，好莱坞大片每年也能占到90％以上的份额！”顿了顿，他补充一句：“所以，还是要做商业片！”
正聊着呢，中国电影报道的人来了……
这是约好的专访。
……
克里斯蒂安·蒙吉告辞，沈梦溪坐下，工作人员帮着泡了一壶茶。
主持人是局文佩，讲了两句开场白，然后进入正题：“这是你第一次以评委的身份参加电影节，有没有什么特别的感受？”
沈梦溪摇头：“也没什么特别的感受，其实就是聚在一看电影，这段时间没什么事，等到影展正式开幕了，估计有的忙了！”
“有什么收获吗？”
他皱眉，想了想才道：“谈不上收获，因为我每年都会抽时间看看全世界的佳作，今年戛纳入围得电影没有特别亮相的存在，我最喜欢的是枝裕和、科恩兄弟，他俩的作品也都在预期之内……当然都是不错的电影！”
“有没有特别喜欢的？”
“这个先不说了，等奖项公开了，才能谈！”
“听说《长城》是今年戛纳的开幕影片？”
“对，这个是去年就定下的……我们也想借助戛纳宣传一下《长城》……”
“是刻意安排的吗？”
“那倒不是，我们算过周期，电影做完后期，大的电影节就剩戛纳了，因为这三大电影节是重要的推广平台。”
“能聊聊这段时间除了看片还做了什么吗？”
“关注了一下《生命之歌》的法国、德国票房还有口碑信息反馈……”
“怎么样呢？”
沈梦溪笑了笑：“还行，目前德国的票房是760万美元，法国有四百多万，英国也有三百多万，全欧洲加起来差不多2100万美元的票房，美国也有400家影院上映，已经拿下600多万美元的票房成绩，这次借船出海算是比较成功的一次！”
局文佩很识相的没有提问《天注定》……
问了也播不了！
《天注定》没有拿到批文，属于违规操作……
又问了几句《长城》的情况，采访告一段落，摄影机关闭，她问沈梦溪：“我们的发行机制建设的怎么样了？”
“……很难维持下去，只能跟本土公司合作。”
“为什么？”
“好莱坞太强势了，占领欧洲超过80％的市场份额，我们只能跟本土电影抢占市场，本土电影又非常敌视我们……”
第一百五十二章 小姐姐
老美当年是怎么建立的全球发行机制？
不是所有国家都对老美的电影欢迎的！
人家分阶段，一点一点来。
第一阶段市场是处于封闭状态的；
第二阶段市场再好莱坞的运作下处于打开状态；
第三个阶段是市场已经被好莱坞打开或者已经完成占领并且进入了巩固阶段。
封闭的市场，好莱坞的巨头们有一招“撒手锏”，这招撒手锏就是“默许盗版”，这些盗版会顺着地下渠道暗中流入未开放地区和半开放地区从而慢慢培养当地民众的消费习惯。
在经完成了熟悉阶段后会进入下一阶段“施压”。
在这一阶段美国电影出口协会担任主力�
