进击的导演-第116部分
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“这个说多了啊，当然，我还插一句，不仅是电影，还有文学方面的，我知道的就有一个日本的基金在中国招了一年青作家去日本生活，然后每个月发两万人民币的工资，写什么，不用说大家也明白吧？有些想赚这个钱的，以前不知道的，我现在说出来，大家都知道，可以去试试看这个钱赚得舒不舒服。”
李子为突然轻抚着额头，她头都大了。
“说完艺术电影要赚钱，商业电影那就更需要赚钱了。所以，如何帮投资人把钱赚回来，这是作为一个电影人首先要考虑的问题。恰好，到现在为止我的每一部电影都帮投资人赚到钱了。而且这个赚钱，不仅在中国，还在全球。”
“所以，好莱坞知道我作为中国人的身份，会给电影在中国的票房加成，这我就比别的导演机会大得多。这个很现实的，别以为这是笑话。跟我同样能力的导演，因为我有中国票房加成，那这个机会我是比别人高的。同理，我写的剧本之所以会被好莱坞投资，也有这个因素。”
“说完赚钱，我们说第三个，实力。其实说这个话题，不是我要自吹自擂我的实力要比别人强多少。而是说，我把我的特长给挥出来了，这就是实力。我的特长我自己很清楚，堪比好莱坞的电影想象力。我可以写出全球都喜欢看的故事，我也能拍出符合全球审美的故事。这，就是实力。”
“尹导，那你是如何做到写出这样的剧本，以及拍出这样的电影的呢？”突然台下有人提问了。
这搞得尹子雄懵了一下，看了眼李子为。
“现在没到自由提部在的环节吧？”尹子雄是在问李子为。
“没错，现在还不是自由提问的环节，这个问题，等会再让尹导回答。”李子为客气的说道。
“其实他这个问题，我在解答实力这个问题时会一并给说了。因为内容重合。”
“啪啪啪”观众鼓掌。
“实力一般体现在几个方面，一是基本功，这个基本功包括你导演的基本功，还包括编剧的基本功。导演的基本功不用我多说了吧？学校里有教的。实力的第二个体现是，就是我刚才所说的，想象力。其实做电影就是在做一个观众敢想不敢做的故事，或者是不敢想更是想不到的故事。一个电影创作者，足够的想象力是你实力的一部分。还有一种实力叫综合实力，这个说实话，比前两项更复杂与麻烦。比如，你了解各国的文化与基本的历史，你知道著名的地点的来历与传说，你会几国的语言，你能了解多国的文化与审美等等，这些都属于综合实力。”
“好吧，这个问题我算是基本上回答完了，运气，赚钱，实力三部分是构成了我现在稍微有点成功的根本。”
“啪啪啪！”观众鼓掌。
“好，我们进入下一个问题。请问尹导，一个导演最核心的能力是什么？怎样才能写一个创意十足的电影剧本？”
李子为说完，伸手指了下尹子雄。
“哦，这个问题，本来是学校里该教的。但是，我又好似在很多的场合，问及过很多优秀的电影大师。好吧，我也被问到了。”
“那我就说说我个人的观点，不一定实用于每一个人，仅供参考。我是这么想的，任何一部电影都是有缺陷与遗憾的，没有哪一部电影是导演说每个镜头或表演或台词或用光或用色等等各种方面都是完美的，他没有遗憾的。”
“那既然每部电影都有遗憾，导演怎么办？当然是做好充足的准备工作尽量避免遗憾。但我觉得这都不是最重要的，也不是我的方法。我的方法很简单，就是把这部电影的最重要的特点，最大的特色放大，做足，然后呈现给观众。”
“什么意思呢？比如说《鲨滩》，拍《鲨滩》时我就抓住了它的两个主要特点，一是美，风景美，镜头美，人也美，哪怕是主角狼狈不堪时也要让她有种野性美，就是怎么美怎么来。”
“第二个就是给简单的故事加上一点点的思想性，不要让故事白的像白开水一样。”
“抓住你要拍的每部电影的核心卖点或核心特色，然后加强它，放大它。这是一个导演的核心能力，如果做不到这一点，你的电影不会好看。”
“啪啪啪！”观众鼓掌。
“哇，尹导说的都是干货啊，现在的年轻导演就是想法太多，什么都想表现，结果什么都表现不好。尹导把导演的核心能力说得非常的到位，我都忍不住要插话表达我的认同感了。”
“呵呵，李老师夸张了啊。不过，我还要给年青导演们一个建议。拍电影不要把电影拍复杂了，越简单的电影越高级，也越普世。要想你的电影走向国际化，那就把电影简单化，最主要是故事简单化。不要以为国外的观众艺术鉴赏能力很高，文艺片毕竟是给少数人看的。越让观众看得懂的电影，越容易有市场。”
“不要在普通的观众面前去玩什么结构，玩什么镜头语言，更不要去玩什么隐喻暗喻，留白，这些统统都没用。观众不是受过专业训练的电影人士，他们不懂电影语言，你玩给他们看什么呢？给观众看一个能看明白的故事，这才是基础，在这个基础上你可以加点什么专业的视听语言，暗喻留白什么，没关系。”
“好，说回主题。说完导演的核心能力，再说回怎样才能创作出一个创意十足的剧本。”
“首先我想说的是这个真没人能教得了你，因为创意这东西如果能教，那就不叫创意了。”
“哈哈……”
“但是，我能提供一个让你尽量快速激发创意的思路。”
“哇，真的有这样的方法吗？”李子为好似突然一下子有点主持人感觉一般，开始跟尹子雄互动了。
“只是一个思路，当然不一定所有人的都有用。”
“那赶紧说说吧。”
“哦，那个，要不，休息五分钟吧，想上厕所的上厕所。”尹子雄起身建议道。
“唉！”众人叹息，但总不能制止尹子雄上厕所吧？
200 又被声讨了
趁着休息的时间，网上聊的人又嗨起来了，大家都在讨论着敏感的话题。比如尹子雄说的艺术电影的赚钱模式。
网上讨论着某某导演拍的某某在戛纳获奖的电影，在欧洲的艺术院线每年要赚多少，这个电影的投资是日本某公司的。
然后说到某某基金资助了谁谁谁，什么日本公司确实有资助中国青年作家旅日的创作计划，每个月真的发两万人民币的工资。
然后就是网友们嗨了，原来尹子雄说的是真的。再然后，这些打着艺术的幌子四高高在上的艺术家们开始被网友们各种喷。
直至网上有了一份《强烈谴责尹子雄侮辱艺术电影的声讨书》，然后网上一下子炸了。
尹子雄来是在抽烟呢，本想抽完这支烟就去继续交流的。但是，他看到李子为急匆匆的跑过来，他就预感着要发生什么事了。
“尹导，你看，你被声讨了。”李子为连忙递上手机，上面正是那封声讨书。洋洋洒洒不少字，反正尹子雄快速的搂了一眼。
大意是：尹子雄作为中国导演的代表性人物，不但没有起到推动电影发展的带头作用，反而却在打压批判本来活得不如意的艺术电影。
并且，带有很多的污蔑，诋毁艺术电影的嫌疑。
诋毁中国的艺术电影人接受不正当资金，事实上中国没有人愿意投资艺术电影，我们接受一些境外投资无可厚非，但这不等同于拿着别人的钱来抹黑中国。投资是投资，创作是创作。从没有哪个投资者要求我们拍什么，我们的创作一直都是自由的。
……
反正洋洋洒洒一大堆，还有一连串声讨人的签名，都是一些赫赫有名的人物。
李子为很是急躁，但尹子雄却很淡定，这声讨书又不是第一次。上次，那个流量公司的不也发声讨书了嘛。
“尹导……”
“李老师，别着急，让他们蹦达就是了。不好意思啊，本来想来站个台，这下好了，这个宣传力度超出了预期了，只是这争议是越来越大了。”尹子雄笑呵呵的说道。
“嗐，尹导，我们倒不怕，闹得越大说实在的受益的是我们。就的你……”
“我有什么事，上次不也有人声讨我了？”
尹子雄丢掉烟头，笑了笑。
“走吧，有始有终，得把这个交流搞完啊。”
结果尹子雄刚走到舞台入口前，就有记者想冲上来，结果被王拦住了。
“尹导，刚刚有六代导演联名声讨你，你对此事怎么看？”
“声讨就声讨呗，又不是第一次。别急，等会我会在台上说一下感受的。”尹子雄笑了笑就走了。
结果这个记者掏出正在录的手机，然后剪辑了一下视频，反手就发到了网上去了。
嚯，现在国内的记者也学会了新闻的时效性，反正只要贴上尹子雄的标签，再加上正好是事发初期，这个点击率会很高。
果然，就在尹子雄再次上台前，这个视频被顶到了热搜第十五的位置。
“欢迎大家回来，接下来我们继续今天上午的交流活动。下面，有请我们的尹子雄导演上台。”
“啪啪啪”
“尹导，刚刚网上对的你声讨，你怎么看？”台上立马有人喊起来了。
“我刚刚看到那个声讨了，那我就说一下吧，刚好这是全网直播的吧？相信那些写声讨的人也会在看吧？”
“我觉得有些人很奇怪，凡是阻碍他们的就是限制他们自由的创作了，不看他们电影的就是观众不懂艺术了。在他们的世界，好多人与他们作对。然而当我把真相说出来时，他们又说我诋毁他们了。”
“这需要我诋毁吗？连总局都找你们开会了，你们接受的那些投资是不是事实？你们拼命去参奖，是不是为了名也为了卖片？这些都是事实啊，我说个事实也不行吗？你们去拍那些被废弃的房子，然后说这是落后的、脏的、黑的东西，说那是事实。好吧，你们的都是事实，那你们为什么要阻止我们说出事实呢？你们不是一直都是事实的捍卫者吗？那麻烦你们帮我捍卫一下？我也是在说事实，但你们却在阻止我说。”
“请问，事实对你们重要吗？怎么样对你们有利才是最重要的吧？”
“我的回应完了，你们爱声讨声讨吧，我不在意的。当然，你们也可以动用法律手段都行，我奉陪，我不觉得我说了几句实话就犯什么滔天大罪了。”
“啪啪啪”观众席热烈的掌声响起。
“好，那我们的交流会回归正题，接回休息之前的问题。尹导，你说要给大家提供一个写好创意的思路，赶紧给大家说说呗！”
“行，话接之前啊。说一个故事怎么有创意，其实你得先要弄明白你真正要创意的是电影中的什么。如果你把所有你认为创意十足的电影、、剧本等都看一遍，你就会发现一个共同的特点。这些创意十足的故事中，主角永远都是人，主线都是人战胜了反派，然后人在其中的情感得到了升华或满足。那创意的是什么？创意的是环境，是世界观，是不同物种的反派等。”
“也就是说你在你创意的故事中，主要紧紧抓住主角的人性情感与动力，那其它的部分你可以随意组合。打个比方，比如说主角是个失败的人，家庭失败，社交圈失败，工作失败，梦想太过于远大，离现实中的他太远。这个是很多故事中的主角通用模板，我们就用这么通用模板举个例。”
“接下来，我们可以创意了。我们首先要做的一件事是什么？是给人类或地球创造一个危机。这个危机可以是自然的，比如超新星爆炸危及到地球，比如太阳异常爆发，比如慧星撞地球等，这些危机是自然的。也可以是侵略的，比如是外星人，地底人，远古人，生化人等等，这些是侵略性的。”
“这是我刚才说的，环境创意。”
“有了主角模板，有了环境创意之后。那怎么把主角与危机联系在一起呢？这时，我们给主角设定一个他最擅长的生存技能，或者是兴趣爱好的技能，然后这个技能刚好就是解决危机的唯一，听明白了是唯一手段。于是，主角就走上了拯救人类或地球的英雄之路。”
“好，这只是个大框架，再细，我们就可以去发挥了。比如，我们想凸显点人性，那就加上在危机之下，穷人怎么求活无门，富人是如何顺利逃脱，最后在天灾面前，贫富都是平等的这一类的有点哲理的表达。包括像《第九区》一样，把种族歧视，种族隔离的概念放进去，这就有了思想的高度了。”
“当然，这个框架可大可小，大到可以说全人类如何应对危机。小到，如我的《寂静之地》一样，一个家庭如何应对危机。”
“那至于反派的设定，其实我刚才其实已经说得很明白了，反派可以是走上黑化的人类，可以是外星生物，也可以是自然灾害。”
“当然，还有另一类的高概电影，或者说是高概创意。比如我之前拍的《时间规划局》，《黑客帝国》这一类的都是属于高概的创意，这类的创意就完全是有时候灵感的爆发了。”
“除了这些创意外，我们也可以有别的。比如我既将要拍摄的几部电影，一部叫《头号玩家》，游戏里的故事。还有我将要拍一部怪兽电影，叫《狂暴巨兽》，这属于野兽类的创意。”
“当然，大家也可以突破这些界限，你可以创意植物类，是不是？都可以。就像我刚才说的，创意的主线不要乱掉，就是主角的情感线与戏剧任务不能乱，其它的诸如背景如何创意，反派如何设定，都可以天马行空。”
“但是，我建议一些创作者们一点。那就是，好看的电影都会塑造一个有人物弧光的主角，如果配角也能有，那就你的电影会更好看。什么是人物弧光？不用我解释太多吧？就三个字，成长性，主角要有成长性，这才好看。观众就喜欢看主角从一个屌丝成长为一�
