重生明星音乐家-第1143部分
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真要仔细分析的话，肯定是能出本书的，一篇论文也远不能阐述得明白。
当然，这些学术研究的内容，都是特别专业的人才会去做。对于观众而言，她们更在意的是，最直观的听觉感受，视觉享受也算。不过同样的音乐，对不同的观众来说，听着感受也都不一样，秦放歌再怎么牛逼，演奏的音乐再怎么有感染力，也是没办法让所有人都有同样的感觉，联想到同样的画卷。人的联想能力，也是会受到自己的经历所制约的，同样的“春风拂面”或者是“春江水暖鸭先知”这样的画面，大家脑海出现的画面也都不尽相同。
好在秦放歌的音乐旋律无敌，优美如歌，这也最能被广大人们群众所接受的，即便他们听不懂更多的东西，比如节奏、和弦、和声、织体、强弱变化等等，单单只是靠旋律，基本就能让观众一直听得下去，而不至于中途离场。电视机前的观众们，但凡有正在收看的，也极少有中途换台的情况。
自家有学音乐的孩子，也可以给父母长辈大概解释下，每个乐章大致是讲什么的。对普通观众而言，他们最容易接受的，也就是标题音乐，这首小提琴协奏曲名字叫《春》，描绘的东西，就不会说跟夏秋冬这样的场景相关了！
这首曲目完成后，秦放歌也还是在舞台上四下鞠躬感谢观众们的支持，他还是没开口说话，但观众们却都不在意这点，纷纷起身，用最热烈和激情的掌声表示支持，也有人带头喊“精彩”“bravo”等，也有懂行的观众帮着解释给身边其他人，意大利语，“太棒了”的意思。
电视机里的话，主持人和两位嘉宾也很快就对刚刚的小提琴协奏曲演出做出他们的点评，一时间，也把秦放歌吹到天上去了。吴亦芬教授直接把秦放歌夸成了，“这是一首精彩绝伦的小提琴协奏曲，秦放歌不愧是我们国家最优秀最伟大，同时也是最年轻的作曲家和小提琴演奏家，相信电视机前的观众们，在听了这场演出后，心情跟我们一样激动和兴奋。我特别高兴，我们国家终于有了站在世界最巅峰的音乐家。”
“是的！这首小提琴协奏曲《春》，可以说是完全的中国音乐元素和风格，让我们感触特别深刻，我仿佛看到了春回大地的美丽场景，暖暖春光中和煦春风吹动柳枝，广袤大地上到处充满着勃勃生机。我们最勤劳勇敢的中国人民，是最懂得一年之计在于春的。这音乐让我联想到很多美丽的诗句，健犊春耕土膏黑，雨蓑烟笠事春耕等等，春天是一个播种也播撒幸福美好生活希望的季节。秦放歌的音乐，让这一切都变得生动活泼起来，让人如同身临其境……”
在他们的夸奖和赞誉声中，秦放歌也跟指挥和小提琴首席握过手，然后就还是先带着小提琴退场，随后指挥家王树祥也退场。电视中也可以看到，观众们的掌声变得更加激烈，大家都跟打了兴奋剂似的，既是欢送带给大家精彩演出的指挥家，也是准备迎接更年轻的指挥家。
“不是还有一首交响曲吗？指挥下去干什么？”也有些比较懵懂的电视观众。
“秦放歌极有可能亲自指挥爱乐乐团完成最后的这首交响曲的！”家里有学音乐或者是秦放歌粉丝的，此刻也都骄傲的解释道。
很快，电视的解说们在点评完前面一首小提琴协奏曲之后，也把话题转移到随后的演出来，也就是这首秦放歌第一交响曲。看得出来，吴亦芬教授真是特别宠秦放歌的，也都帮着他在电视机前做关于他电影《海上钢琴师》的广告，讲秦放歌这第一交响曲的创作起源，“就是由于这部目前正在拍摄的《海上钢琴师》，这首交响曲我们很早就有拿到总谱，大家对此的评价也都是惊人的一致，都认为这是一首特别完美交响曲，也是所有观众都会喜欢的交响曲。”
黄雅维这个主持人也很上道，接了吴亦芬教授的话，同样为秦放歌大肆唱赞歌，“秦放歌这首第一交响曲首演的时候就引起了轰动，我是比较幸运的，虽然没赶上首演，但后面几场演出都有在后台听到，确实相当震撼人心。不过这首交响曲的标题《致新世纪》的由来，我倒是不太清楚。”
路平教授这会也接话讲这首曲子标题的由来，他也是标准的秦放歌吹，“一般而言，作曲家亲自起的标题都是有着最直接联系的，不会像很多我们大家耳熟能详但其实标题只是出版商加的那样。结合他电影海上钢琴师的时代背景，致新世纪的含义也很明显，就是给写给二十世纪的，也可以说是写给未来，给新世界新希望的。”
他们几个吹这些时间过得也是挺快的，不过电视机画面倒是没有给到他们解说席这边，而是一直在音乐厅里，舞台上的中国爱乐乐团成员们都在紧张的准备着接下来的演出，现场的观众们也都没有坐下，都癫狂一般的鼓着掌，喝着彩呼唤秦放歌出场。
秦放歌却是回后台稍事休息了几分钟后，方才重新登场，他这一出场，现场的掌声欢呼声更如雷般轰鸣。因为这个西装革履，器宇轩昂的家伙，手里拿着一根细长的指挥棒，看到这个东西，电视机前的观众们也都知道，秦放歌是要站在指挥席，指挥整个交响乐团的演出了。
“他那么年轻，能指挥整支交响乐团吗？”这也是很多观众的疑问，不管是现场的还是电视前的观众。
“为什么不能，秦放歌可是交响曲的作者，要知道，在最早的时候，管弦乐团就是由作曲家来指挥的。特别是不少首演，管弦乐团的成员们都是第一次拿到曲谱就要开始演奏的，没有任何一个指挥家，比作曲家自己，更懂得如何演绎好一首交响曲！”马上也就会有粉丝帮着解释。
舞台上的秦放歌彬彬有礼，玉树临风，一根指挥棒在手，他似乎整个人也更加成熟了起来，连他脸上的笑容都更多了。
他也还是更代表着整个爱乐乐团的小提琴首席温骏握过手，也有被普及过交响曲交响乐团各种位置的粉丝们，帮着身边的家长和朋友做科普，“小提琴首席可以算是是整只交响乐的副指挥，也是指挥家最为得力的助手！也只有最优秀的小提琴演奏家，才能成为首席。”
音乐厅的舞台上，秦放歌已经站到指挥席上，现场的观众也都纷纷坐下，掌声也戛然而止，整个音乐厅里保持了绝对的安静，静待交响曲的开始。这强烈的反差，也让电视机前的观众们，感受到音乐艺术的魅力，还有秦放歌这个长相阳光得不像搞艺术更像搞体育的音乐家，其独特的艺术魅力和人格魅力。
演出很快开始，此刻指挥系上的秦放歌，也不像在演奏钢琴协奏曲或者是小提琴协奏曲的时候，他也完全融入了指挥家这个角色中。用他手里的指挥棒，脸上的表情，身体的动作，把他对这首交响曲的理解，传递给整个交响乐团的成员们。他这一静一动，完全判若两人，却也最让粉丝们爱到发疯，什么“静若处子动如狡兔”用来形容，就是最合适不过的。
电视的镜头给到的，也不光是秦放歌这个意气风发的指挥身上，仿佛有种“一棒在手天下我有”的感觉。
中国爱乐乐团的成员们，也都纷纷上镜，给的特写也是特别多的，尤其是在到他们演奏的时候。
秦放歌这个指挥，掌控好他的节奏，演奏都是靠其他演奏家来完成的。当然，秦放歌所负责的，也不仅仅是节奏节拍这么简单，他还肩负着引导和协调整个乐团和各个声部的职责，与交响乐团的每个成员，都一直保持着紧密的沟通状态。用他手里的指挥棒，眼神，身体的动作等等，来把控乐团的音色，强弱的表现等等。
第1575章 燃（）
秦放歌的指挥水平也真是可圈可点，很少看到他有如此激情一面的粉丝们也是都大饱眼福。不过大家也都知道，他这样的激情指挥，都是为了交响曲整体的效果，毕竟是个百号人的大乐团，如果没有人指挥的话，肯定会乱成一团。
而在他的指挥下，中国爱乐乐团的演奏家们，似乎都使出了浑身的解数来演绎好这首交响曲。他们也都知道了，这次音乐会演出的盛况空前，电视直播的收视率已经爆表到把网站都给挤瘫痪的程度。这时候，不好好表现，还等什么时候。想当初，他们自己的音乐会电视直播可没这么热闹，连现场上座率都没办法保证……
这其中，管乐的演奏家们更是超水平发挥，在这样大舞台上，也确实是能激发他们的潜能和力量的。有秦放歌这个作曲家指挥，他们只需要跟着他的节奏来演奏就好，基本功夫大家其实都是相当扎实的，这段时间的排练和演出也都不敢有丝毫的松懈，秦放歌和其他人的耳朵都尖着呢！
这样的情况，其实也是逼着演奏家们用心去练习去演奏，效果当然是极好的。这最后的一场演出，谁都不想留下遗憾，真出了车祸的话，可是会在全世界人民面前丢脸的。
如吴亦芬他们之前评价的，这是一首完美的交响曲，特别的通俗易懂，即便是第一次听交响曲的观众，都完全能听得下去。不光能感受其中的旋律和节奏之美，和声，强弱，恢宏大气的气势，也是所有人都完全感受得到的。
当然，其中也有特别抒情甚至是催人泪下的乐章，在第二乐章的时候，表现得最是明显。
这是最缓板的乐章，第一主题由英国管奏出，充满着奇异的美感，第二主题由长笛和双簧管交替奏出，第三主题的节奏明快活泼，有着舞曲的特征，具体属于哪里倒也说不好，说是世界的就没什么问题。
而这其中由英国管主题旋律，也是秦放歌粉丝都比较熟悉的，和《送别》“长亭外古道边芳草碧连天”中的旋律，极其相似，相当幽咽有种莫名的感伤和思念，就像是那种异国他乡的思乡之情。
不过有的观众一时想不起来，《送别》的流传度还是没有特别广。觉得熟悉的，也有跟身边学音乐求证，得到的确相似的答复，都是秦放歌自己的音乐，倒也算不得抄袭什么的。
这个乐章，是情绪最为低缓连演奏速度都是最缓的，在很多时候，不知情观众甚至以为都已经结束了。好在现场的观众们都有了经验，知道肯定不会这么快结束，也没着急鼓掌，要不然就太丢脸了。
这样的缓慢却是极其优美的，整首交响曲的节奏，也跌宕起伏，扣人心弦，根本没有给观众打瞌睡的时间。
电视机前的观众们，甚至能看下面滚动着的专业解说字幕，专业的可以不用看，对于普通观众的话，起到一个科普和引导欣赏的作用，这也是相当有必要的。即便是学音乐的学生，如何欣赏交响曲其实也都需要学习的。
最缓板这样的演奏，其实也是给观众们静下心来自信聆听的机会，随着优美动人的交响曲响起，激起大家心中的无穷涟漪，勾起各自或甜蜜或苦涩心酸回忆。
第三乐章的谐谑曲的形式，像是从舞曲中得到启发，舞蹈由快到慢不停的旋转。音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题清丽、明快，富有五声音阶特色；两个主题彼此应和、模仿。
最后一个乐章，热情的快板，也是最为燃的乐章。奏鸣曲式，这个总结性的乐章洋溢着饱满的激情，气势宏大辉煌，描绘了作曲家想象中和家人团聚的场景。
主题由圆号和小号共同奏出，雄壮威武；副主题则由单簧管奏出柔美而抒情，恢弘而壮丽。
舞台上的秦放歌更是激情澎湃，连他挥动手里指挥棒的速度和力度都加大了很多，整支交响乐团忙而不乱，快而不慌，这也是他们最能拿得出手的激情演奏。最后的这个乐章，乐团的演奏家感觉就是为他们量身定做的一样。不光是观众被感染，他们在演奏的时候，都是投入了最积极和饱满的热情进去的，他们都是从小学表演的，在演奏的时候，情感和动作都是相当充沛的。
更何况，一向高冷的秦放歌这会都完全放开了，随着他手势的落下，安排在最后面的全部高潮，也在辉煌的合奏达到顶点之时，留下的是一个渐渐消失的渐弱结束，如同品酒时最后的一丝余味，在意犹未尽之时给人无比的想象空间，同时留下的新的希望。
即便隔着电视机，听的也是，从电视机或者其他手机平板之类音响传出来的声音，这首交响曲给有认真在听的观众，所带来的震撼都是无以伦比的，即便他们之前从未听过交响曲。
电视机给到的画面，也是音乐厅现场，疯狂得似乎要冲破音乐厅的热烈掌声，观众们都站起身来，不知疲倦的鼓掌与喝彩。
舞台上的秦放歌也还是按照导演和后台其他关心支持他的长辈的意愿，先跟乐团代表握过后，在舞台上面微笑着接受一阵又一阵热情的掌声与欢呼，然后也还有女观众送上鲜花。在万众瞩目下，折腾一阵后，才带着鲜花退入后台。
可观众们的掌声和热情依旧没有消失，甚至比秦放歌在舞台上的时候，还要更加热烈。
解说席的主持人和两位嘉宾对此也极尽赞誉之词，同时，他们的话，也为那些有些不明白音乐会礼仪，不懂得现在是要干什么的做出了解释。很多电视机前的观众都有同样的疑问，“音乐会的演出不是结束了吗？观众们还这么卖力鼓掌做什么？不准备回家吗？这都过了十点半了……”
美女主持人黄雅维动听的声音为这些观众解答了疑惑，“我们可以看到音乐厅现场观众们热情的掌声和喝彩，他们在用这样的形式，表达对秦放歌这位伟大作曲家、演奏家，指挥家的敬意。感谢他为我们大家带来的精彩演出，同时，也强烈呼唤他回到舞台，连我们都特别期待着他的返场曲！”
“是的，刚刚交响曲有多震撼人心，我们大家都有亲身的感触，我已经听了好几次，
